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ARTISTE
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PARTS+LABOUR
DANSE CONTEMPORAINE
PARTS+LABOUR est assurément une des voix audacieuses et affirmées de la danse contemporaine. Depuis 2011, Emily Gualtieri et David Albert-Toth créent des œuvres mêlant écriture et spontanéité, le personnel, le poétique et le politique. Inspiré·es par littérature, mythologie et philosophie, ils explorent la tension plutôt que la résolution, valorisant la collision d’idées pour faire émerger des récits puissants sur communauté, solitude et résilience collective. Leur collaboration repose sur la différence, le soin et une vision partagée, forgeant une signature chorégraphique ancrée dans la friction et le respect mutuel, portée par l’urgence de confronter le monde tel qu’il est.
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LABOUR


RÉSUMÉ | LABOUR
2026 | 5 interprètes | 60 min.
LABOUR est une création qui embrasse une physicalité minimaliste et répétitive. Brute, moite, viscérale et absurde, elle rejette toute politesse esthétique et imagine une puissance partagée, à la fois intime et collective, ancrée dans une pluralité de perspectives féminines. La pièce met au premier plan le travail des fxmmes et les forces radicales qui construisent, soutiennent, réinventent et transforment. À travers des rythmes simples mais instables, elle fait du corps un lieu de métamorphose, confrontant les réalités fragmentées d’aujourd’hui par des gestes de résistance, de soin et de force collective.
Dans une discipline obsédée par le contrôle, LABOUR affirme que la maîtrise et le désordre peuvent coexister. Résolument frontale, l’œuvre est directe et poreuse, incisive et accueillante, offrant une expérience immédiate. Son accumulation nous relie à chaque interprète, faisant de nous témoins et complices. Le rythme hypnotique distord le temps, nous entraînant dans une cadence à la fois précise et insaisissable. L’œuvre ouvre un espace de réflexion, de reconnaissance et d’appréciation de la danse comme travail incarné et joie partagée, tout en participant à une réflexion plus large sur les économies d’effort et le travail réel des corps - sur scène comme dans le quotidien.
À BOUT DE BRAS


RÉSUMÉ | À bout de bras
2022 | 1 interprète | 60 min.
À bout de bras - Un Tantale moderne
Dans ce solo puissant et théâtral, David Albert-Toth explore nos paradoxes les plus intimes : notre soif de solitude y flirte avec notre peur d'être seul, et nos désirs infinis restent éternellement inassouvis.
Cocréé avec Emily Gualtieri et mis en scène par elle, David est tour à tour danseur, acteur et magicien : un virtuose qui se sape lui-même. Le duo chorégraphique convoque le mythe de Tantale et le revisite avec la complicité de l’auteur Étienne Lepage. Sur scène, David nous parle avec un humour irrévérencieux de l'absurdité de nos désirs primaires et des choses inavouables que nous sommes prêts à faire pour les assouvir. Il puise profondément dans son physique singulier, qui se tord, par essais et erreurs, se cristallisant en forme et en force par moments fugaces. L'œuvre est imprévisible, imprégnée de désirs ambivalents et contradictoires. Alors que le corps passe d'un état à l'autre en jouant avec l'écriture chorégraphique complexe du duo, la pièce invoque une expérience globale de la vulnérabilité, scrutant l'individu moderne et, par extension, chacun d'entre nous.







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